Reactivamos nuestro BLOG
Un blog que lo habia dejado en el baul, solo, olvidado... Muchas voces me hicieron despertar, esas voces de AGRADECIMIENTO dentro los comentarios, a quienes les doy las GRACIAS, por que si no fuera por ustedes, yo habría cerrado este sitio.
Muchos de ustedes no viven en la patria, están lejos, añorando volver. Por lo menos, que este blog sirva para que recuerden siempre la música pura de nuestra tierra, la que nos alegra el alma.
Para los que están en nuestra tierra, traten de comprar siempre el disco original (si es que lo encuentran en la disquera) o asistan a los conciertos para ayudar al artista nacional que -en comparación con otros paises- no ganan mucho.
También quiero agradecer profundamente a mi amigo Ricardo Guillén (Chino) que del tropico se fue a vivir a la ciudad de La Paz y está triunfando en esas tierras. Una persona que por muchos años se dedicó a coleccionar música. "Destellos" Corp. es la empresa que me proporcioná los discos que posteo en este foro.
Finalmente decirles GRACIAS por sus comentarios, es la única forma que me motiva para seguir aportando, sigan haciéndolo.
Un amante del folklore "Diluvio"
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domingo, 9 de noviembre de 2014
Grupo Amanecer - Pequeña Quinceañera
Grupo Amanecer
El 27 de mayo de 1981, nace el grupo "Amanecer" a inquietud de jóvenes del colegio Jorge Oblitas, e impulso de uno de sus profesores Walter Ferrufino, primero se creó un dúo a cargo de Adolfo Robles y Rubén Uyuni, luego se convirtió en un trió, y posteriormente en un grupo de cinco integrantes denominados Yawarmallku.
Ellos se presentaron el Festival Lauro en 1982 obteniendo galardones, posteriormente a invitación de la familia Luján, el grupo se presentó en el Festival de la Canción "Aquí Canta Bolivia", donde obtuvieron el primer lugar en su categoría, que les permitió grabar su primer disco "Destinos de una mujer", y desde ese momento inició la carrera del grupo "Amanecer".
El Grupo Orureño "Amanecer" consiguio grandes lauros por excelentes canciones como "Pequeña Quinceañera", "Destino de una mujer", "Tu recuerdo" y "Si te vas" entre otras grandes composiciones. El Año 2010, a iniciativa de Germán Ayllón y Rubén Uyuni, fundadores del grupo orureño retornan a los escenarios para continuar transmitiendo la música boliviana a través de un nuevo material inédito con composiciones recientes.
Todo surgió a iniciativa de Germán Ayllón y Rubén Uyuni, quienes se reunieron junto a otros integrantes de la desaparecida agrupación, para emprender aquel proyecto denominado "Amanecer", considerado por los entendidos en música nacional como uno de los mejores grupos que nacieron en Oruro.
Los fundadores de la agrupación orureña retornaron en el 2010 a su tierra natal después de 27 años, para retomar lo que fue el grupo "Amanecer" compuesto actualmente por: Adolfo Robles, Germán Ayllón, Rubén Uyuni, Luis Robles, Antonio Quiroz.
1992 - Pequeña Quinceañera
Artista: Grupo Amanecer
Album: Pequeña Quinceañera
Formato: mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 192 kbps
Tapas: Frontal y Trasera
Tamaño del archivo: 46 Mb
Pass: www.destellosmp3.com
Lista de canciones:
01 - Pequeña Quinceañera (Chuntunqui)
02 - Oruro Querido (Huayno)
03 - Si te vas (Chuntunqui)
04 - Te marchaste (Huayno - Trote)
05 - Solo pienso en ti (Chuntunqui)
06 - Wajchas (Tinku)
07 - Niña Dormida (Chuntunqui)
08 - Mi destino (Huayño)
09 - Paso a Paso (Huayño)
10 - Ancestro (Chuntunqui)
Disco donado por "Destellos" Corp.
www.destellosmp3.com
El 27 de mayo de 1981, nace el grupo "Amanecer" a inquietud de jóvenes del colegio Jorge Oblitas, e impulso de uno de sus profesores Walter Ferrufino, primero se creó un dúo a cargo de Adolfo Robles y Rubén Uyuni, luego se convirtió en un trió, y posteriormente en un grupo de cinco integrantes denominados Yawarmallku.
Ellos se presentaron el Festival Lauro en 1982 obteniendo galardones, posteriormente a invitación de la familia Luján, el grupo se presentó en el Festival de la Canción "Aquí Canta Bolivia", donde obtuvieron el primer lugar en su categoría, que les permitió grabar su primer disco "Destinos de una mujer", y desde ese momento inició la carrera del grupo "Amanecer".
El Grupo Orureño "Amanecer" consiguio grandes lauros por excelentes canciones como "Pequeña Quinceañera", "Destino de una mujer", "Tu recuerdo" y "Si te vas" entre otras grandes composiciones. El Año 2010, a iniciativa de Germán Ayllón y Rubén Uyuni, fundadores del grupo orureño retornan a los escenarios para continuar transmitiendo la música boliviana a través de un nuevo material inédito con composiciones recientes.
Todo surgió a iniciativa de Germán Ayllón y Rubén Uyuni, quienes se reunieron junto a otros integrantes de la desaparecida agrupación, para emprender aquel proyecto denominado "Amanecer", considerado por los entendidos en música nacional como uno de los mejores grupos que nacieron en Oruro.
Los fundadores de la agrupación orureña retornaron en el 2010 a su tierra natal después de 27 años, para retomar lo que fue el grupo "Amanecer" compuesto actualmente por: Adolfo Robles, Germán Ayllón, Rubén Uyuni, Luis Robles, Antonio Quiroz.
1992 - Pequeña Quinceañera
Artista: Grupo Amanecer
Album: Pequeña Quinceañera
Formato: mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 192 kbps
Tapas: Frontal y Trasera
Tamaño del archivo: 46 Mb
Pass: www.destellosmp3.com
Lista de canciones:
01 - Pequeña Quinceañera (Chuntunqui)
02 - Oruro Querido (Huayno)
03 - Si te vas (Chuntunqui)
04 - Te marchaste (Huayno - Trote)
05 - Solo pienso en ti (Chuntunqui)
06 - Wajchas (Tinku)
07 - Niña Dormida (Chuntunqui)
08 - Mi destino (Huayño)
09 - Paso a Paso (Huayño)
10 - Ancestro (Chuntunqui)
Disco donado por "Destellos" Corp.
www.destellosmp3.com
sábado, 8 de noviembre de 2014
Esther Marisol - La Coqueta
Esther Marisol
Esther Marisol Gonzales (21 de octubre de 1976), conocida como Esther Marisol es una cantante de música Folklórica Boliviana, nacida en la ciudad de Yacuiba (Departamento de Tarija). Cantante principalmente de ritmos boliviano-argentinos como Chacareras, Cuecas, Tonadas, Zambas, Taquiraris, Polkas y más, es considera una de las voces principales/más importantes del Folclore de Bolivia. Entre sus interpretaciones más conocidas cabe destacar Morir Cantando, No te olvides de mí, La Estrella Azul, Tiempo Feliz, Oh Linda Tarija, El Guajojó, Mi Vieja Guitarra, Tierra Camba Encantada, Cocanis, Tonada Tradicional, Soy Chacarera, Como Pájaros en el Aire, Chacarera de un Triste, El Duraznero, Canción con Todos, Cueca del Ausente, entre otras muchas. A la edad de 11 años lanzó su primer cassette, "Tierno Clavel", con colaboración de sus hermanos "Los Canarios del Chaco" y posteriormente "La Coqueta" que viene siendo el primer CD grabado.
Nació en Yacuiba, desde muy pequeña acompañó a sus hermanos, "Los Canarios del Chaco", en esa tarea permanente de difundir las coplas del sur boliviano. Desde entonces, van dos décadas que pisa escenarios de públicos exigentes que pusieron a prueba su talento.
Su intensa actividad musical y la buena aceptación del público, hicieron posible la grabación de varios discos, consolidando hasta el año 2014, 9 CD's grabados. De ahí en adelante ha decidido dar un giro a su repertorio y el montaje de sus espectáculos. En 2004 grabó el disco titulado Hasta el Cansancio. Siete años más tarde, en 2011, dio a conocer su octavo disco, "Soy Chacarera", y finalmente en 2014 "Para Tarija con la Voz" que viene siendo su último CD grabado.
Su nombre fue parte de importantes festivales folklóricos a nivel nacional e internacional. Obtuvo los ansiados discos de plata, oro y platino, además del título de "Ñusta de la canción boliviana". Visitó Argentina, Perú, Francia y Estados Unidos, donde ofreció numerosos conciertos a la comunidad boliviana y latinoamericana, en el que el público la aceptó positivamente.
Entre otros reconocimientos logró el "Premio Latinisimo" en el 1999, el "Premio Maya" en el 2002 y un tercero otorgado por un medio de comunicación, como la mejor voz femenina, en su categoría.
(Fuente: Wikipedia)
Artista: Esther Marisol
Album: La Coqueta
Formato: mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 224 kbps
Tapas: Frontal y Trasera
Tamaño del archivo: 64.5 Mb
Pass: www.destellosmp3.com
Lista de canciones:
01 - La Coqueta (Cueca)
02 - Amor en la loma (Cueca)
03 - Pretenciosa (Cueca)
04 - Carrereña (Taquirari)
05 - La Filosofica (Chacarera)
06 - Paceñita (Cueca)
07 - Tus Desdenes (Cueca)
08 - Mi Vidita (Cueca)
09 - Amarguras (Chacarera)
10 - Castillos de Arena (Huayño)
11 - Sabor a nada (Cueca)
12 - Boquita de Coral (Taquirari)
13 - Entra a mi hogar (Huayño)
Esther Marisol Gonzales (21 de octubre de 1976), conocida como Esther Marisol es una cantante de música Folklórica Boliviana, nacida en la ciudad de Yacuiba (Departamento de Tarija). Cantante principalmente de ritmos boliviano-argentinos como Chacareras, Cuecas, Tonadas, Zambas, Taquiraris, Polkas y más, es considera una de las voces principales/más importantes del Folclore de Bolivia. Entre sus interpretaciones más conocidas cabe destacar Morir Cantando, No te olvides de mí, La Estrella Azul, Tiempo Feliz, Oh Linda Tarija, El Guajojó, Mi Vieja Guitarra, Tierra Camba Encantada, Cocanis, Tonada Tradicional, Soy Chacarera, Como Pájaros en el Aire, Chacarera de un Triste, El Duraznero, Canción con Todos, Cueca del Ausente, entre otras muchas. A la edad de 11 años lanzó su primer cassette, "Tierno Clavel", con colaboración de sus hermanos "Los Canarios del Chaco" y posteriormente "La Coqueta" que viene siendo el primer CD grabado.
Nació en Yacuiba, desde muy pequeña acompañó a sus hermanos, "Los Canarios del Chaco", en esa tarea permanente de difundir las coplas del sur boliviano. Desde entonces, van dos décadas que pisa escenarios de públicos exigentes que pusieron a prueba su talento.
Su intensa actividad musical y la buena aceptación del público, hicieron posible la grabación de varios discos, consolidando hasta el año 2014, 9 CD's grabados. De ahí en adelante ha decidido dar un giro a su repertorio y el montaje de sus espectáculos. En 2004 grabó el disco titulado Hasta el Cansancio. Siete años más tarde, en 2011, dio a conocer su octavo disco, "Soy Chacarera", y finalmente en 2014 "Para Tarija con la Voz" que viene siendo su último CD grabado.
Su nombre fue parte de importantes festivales folklóricos a nivel nacional e internacional. Obtuvo los ansiados discos de plata, oro y platino, además del título de "Ñusta de la canción boliviana". Visitó Argentina, Perú, Francia y Estados Unidos, donde ofreció numerosos conciertos a la comunidad boliviana y latinoamericana, en el que el público la aceptó positivamente.
Entre otros reconocimientos logró el "Premio Latinisimo" en el 1999, el "Premio Maya" en el 2002 y un tercero otorgado por un medio de comunicación, como la mejor voz femenina, en su categoría.
(Fuente: Wikipedia)
1995 - La Coqueta (Con Los Canarios del Chaco)
Artista: Esther Marisol
Album: La Coqueta
Formato: mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 224 kbps
Tapas: Frontal y Trasera
Tamaño del archivo: 64.5 Mb
Pass: www.destellosmp3.com
Lista de canciones:
01 - La Coqueta (Cueca)
02 - Amor en la loma (Cueca)
03 - Pretenciosa (Cueca)
04 - Carrereña (Taquirari)
05 - La Filosofica (Chacarera)
06 - Paceñita (Cueca)
07 - Tus Desdenes (Cueca)
08 - Mi Vidita (Cueca)
09 - Amarguras (Chacarera)
10 - Castillos de Arena (Huayño)
11 - Sabor a nada (Cueca)
12 - Boquita de Coral (Taquirari)
13 - Entra a mi hogar (Huayño)
martes, 7 de julio de 2009
Alfredo Dominguez - Vida, pasión y muerte de Juan Cutipa
Alfredo Dominguez
Nació en Tupiza el 9 de julio de 1938, este notable artista agarró por primera vez una guitarra a los 13 años, para decir "lo que siente" en la zafra jujeña, una de las tantas provincias argentinas que sirven de escenario a las desventuras y esperanzas de numerosas familias bolivianas.
Artista: Alfredo Dominguez
Album: Vida, pasión y muerte de Juan Cutipa
Formato: mp3
Bitrate: 192 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del archivo: 40 Mb
Lista de canciones:
01. Villancico (Villancico)
02. Navidad Rural (Adoración)
03. El Pastor (Instrumental)
04. Viva Juancito (Bailecito)
05. La Procesión (lamento)
06. Juan Soldado (Huayño)
07. Exodo (lamento)
08. Zapateo (Copla - Cueca)
09. Añoranza (Motivo)
10. La Rueda (Tonada Chapaca)
11. Juan Minero (Huayño Triste)
12. La muerte del Indio (Huayño - Instrumental)
Nació en Tupiza el 9 de julio de 1938, este notable artista agarró por primera vez una guitarra a los 13 años, para decir "lo que siente" en la zafra jujeña, una de las tantas provincias argentinas que sirven de escenario a las desventuras y esperanzas de numerosas familias bolivianas.
Ese rumbo lo definió primero como guitarrista; luego vinieron las composiciones, la pintura, la Peña Naira y el conjunto "Los Jairas", sin olvidar sus creaciones musicales para el cine nacional.
Finalmente el salto a Europa donde al cabo de algún tiempo las publicaciones especializadas en folcklore, se encargaron de despojar cualquier sospecha sobre la grandiosidad de su triunfo. Un triunfo que tenía su fundamento, una actitud ejemplar ante la vida. No otra cosa significa su plegaria ante el advenimiento de César Alfredo: "ojalá que mi hijo no sea como el gallo, que primero se aplaude para cantar".Conocido como notable folcklorista e intérprete, Alfredo Domínguez realizó una no menos valiosa labor en el campo de las artes plásticas. Realizó numerosas exposiciones de pintura y grabado en Suiza, alemania, Francia y participó representando a Bolivia en la bienal de grabado organizada en Roma por el Instituto Italo Latinoamericano.
Así callado, llegó de vacaciones a La Paz en julio de 1976; dio recitales y se fue a Tupiza a abrazar a sus padres, mientras seis grabados suyos estaban incluidos en una exposición colectiva que recorría ciudades europeas, muestra en la que estaban representados entre otros, Picasso, Dalí, Chagall, Leonor Fini y Clavé. En esa ocasión dijo: "El hombre es bueno y malo, es necesario corregir las injusticias sociales a un ser humano siempre con paternalismo; no me gusta eso de que lo llamen hijo; quisiera volver a ser el mismo alumno de tercer curso de primaria, para decirle a la profesora que los niños que no tenemos plata ni zapatos, también podemos hacer una ronda. Es ahí donde comienza la discriminación; alguna vez e corrido a ondazos a los pájaros, pero era para tener el estómago en paz. Somos pobres; pero en nuestro país existe una gran dosis de optimismo; somos pobres si, si, pero no nos dejamos aplastar por eso. Digo esto, porque si un europeo no come tres días es hombre muerto; y es esa la diferencia que me gusta. Una vez soñé a Bolivia dentro de una flor y lo mas lindo era que la flor crecía de aquí, no?; del corazón; con ese sueño hice una canción...".
Al término de su tímida aventura en la tierra, Domínguez deja más de 40 discos grabados, sus temas recorrerán por mucho tiempo los diversos países y sus pinturas aún serán incluidas en importantes exposiciones. Murió el 28 de enero de 1980 en Suiza, luego de vencer la distancia en la que le sorprendió la muerte y llegar desde la vieja Europa hasta el solar patrio, cuyo nombre paseó con orgullo por el mundo, Alfredo Domínguez llega por fin al suelo que lo vio nacer. El miércoles, desde temprano, la gente colmó el andén de la estación central a la espera del arribo del tren que conducía sus restos. Cuando se anunció su llegada en el triste ulular de las sirenas del ferrocarril, un mar de gente cubrió ya las calles, los padres acongojados y sus amigos más íntimos, algunos de la infancia, recibían el cuerpo yerto del artista. La escena de dolor resulta difícil de describir. En hombros de sus amigos A. Domínguez recorrió el camino al descanso eterno. Todo el pueblo lo acompaño en el último adiós.
(Fuente: Revista municipal Tupiza, octubre 2001)
Artista: Alfredo Dominguez
Album: Vida, pasión y muerte de Juan Cutipa
Formato: mp3
Bitrate: 192 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del archivo: 40 Mb
Lista de canciones:
01. Villancico (Villancico)
02. Navidad Rural (Adoración)
03. El Pastor (Instrumental)
04. Viva Juancito (Bailecito)
05. La Procesión (lamento)
06. Juan Soldado (Huayño)
07. Exodo (lamento)
08. Zapateo (Copla - Cueca)
09. Añoranza (Motivo)
10. La Rueda (Tonada Chapaca)
11. Juan Minero (Huayño Triste)
12. La muerte del Indio (Huayño - Instrumental)
Etiquetas:
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tupiza
Eddy Navía - En Charango
Eddy Navía Dalence
Eddy Navía Dalence es un compositor y músico nacido en Potosí, Bolivia el 6 de septiembre de 1949.
Desde 1972 empieza a tocar el charango convirtiéndose en un virtuoso de este instrumento, ocasionando admiración y expectativa, primero junto al guitarrista Gerardo Arias en el grupo "Los Rebeldes" y luego como integrante del conjunto Savia Andina interpretando música de un variado género y sobre todo por la música boliviana, componiendo canciones como "Cumbre", "Danza del sicuri", etc. Fue el primer charanguista que llevó al disco las obras de los grandes compositores de la música clásica en el disco que Savia Andina editó en 1978, con obras de autores clásicos interpretadas con instrumentos y ritmos andinos.
En 1995 abandona Savia Andina y marcha a EEUU donde junto a Alcídes Mejía pasa a formar parte del grupo Sukay.
También tiene en su haber tres discos en solitario: "Eddy Navía en charango", "Mozart en Macchu Picchu" y "Eddy Navía & Gerardo Arias".
Actualmente regenta en EEUU la peña Pachamama (madre tierra en quechua) e interpreta música con su hijo Gabriel Navía.
"Maestro del Charango", título que le otorgó la Sociedad Boliviana del Charango y la Oficialía Mayor de Cultura del Gobierno Municipal de La Paz en el Segundo Congreso Nacional de Charanguistas en 1997.
Este compositor nos dice: "El charango es un instrumento muy noble; a mi juicio lo considero como una especie de símbolo folklórico boliviano, ya que sus sonidos identifican a nuestro país. Por la versatilidad de este instrumento se pueden arrancar de él notas que pertenecen tanto a la música vernacular así como también interpretando a los autores clásicos universalmente conocidos, por lo dicho, sostengo que el charango es un aporte de Bolivia a la música universal".
(Fuente: Wikipedia)
Artista: Eddy Navía
Album: En Charango
Formato: mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 192 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del archivo: 53, 5 Mb
Lista de canciones:
01. Selección de música rusa
02. Taquito militar
03. Tren lechero
04. Marcha Turca
05. Brasilerinho
06. El Choclo
07. Fantasía altiplánica
08. Daniela Soledad
09. Danza del Sicuri I
10. Copagira
11. Basta Corazón
12. Salay
Eddy Navía Dalence es un compositor y músico nacido en Potosí, Bolivia el 6 de septiembre de 1949.
Desde 1972 empieza a tocar el charango convirtiéndose en un virtuoso de este instrumento, ocasionando admiración y expectativa, primero junto al guitarrista Gerardo Arias en el grupo "Los Rebeldes" y luego como integrante del conjunto Savia Andina interpretando música de un variado género y sobre todo por la música boliviana, componiendo canciones como "Cumbre", "Danza del sicuri", etc. Fue el primer charanguista que llevó al disco las obras de los grandes compositores de la música clásica en el disco que Savia Andina editó en 1978, con obras de autores clásicos interpretadas con instrumentos y ritmos andinos.
En 1995 abandona Savia Andina y marcha a EEUU donde junto a Alcídes Mejía pasa a formar parte del grupo Sukay.
También tiene en su haber tres discos en solitario: "Eddy Navía en charango", "Mozart en Macchu Picchu" y "Eddy Navía & Gerardo Arias".
Actualmente regenta en EEUU la peña Pachamama (madre tierra en quechua) e interpreta música con su hijo Gabriel Navía.
"Maestro del Charango", título que le otorgó la Sociedad Boliviana del Charango y la Oficialía Mayor de Cultura del Gobierno Municipal de La Paz en el Segundo Congreso Nacional de Charanguistas en 1997.
Este compositor nos dice: "El charango es un instrumento muy noble; a mi juicio lo considero como una especie de símbolo folklórico boliviano, ya que sus sonidos identifican a nuestro país. Por la versatilidad de este instrumento se pueden arrancar de él notas que pertenecen tanto a la música vernacular así como también interpretando a los autores clásicos universalmente conocidos, por lo dicho, sostengo que el charango es un aporte de Bolivia a la música universal".
(Fuente: Wikipedia)
1987 - En Charango
Artista: Eddy Navía
Album: En Charango
Formato: mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 192 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del archivo: 53, 5 Mb
Lista de canciones:
01. Selección de música rusa
02. Taquito militar
03. Tren lechero
04. Marcha Turca
05. Brasilerinho
06. El Choclo
07. Fantasía altiplánica
08. Daniela Soledad
09. Danza del Sicuri I
10. Copagira
11. Basta Corazón
12. Salay
Wara - El Inca
Wara
Wara se formó a inicios de los años setenta, como una banda de Rock Progresivo. La conformación inicial del grupo reunía a Dante Uzquiano, Omar León, Jorge Ecomori, Pedro Sanjinéz, Jorge Cronembold y Carlos Daza, quienes compartían la intención de poner el heavy metal en la escena paceña. Entre sus principales influencias se encontraban las agrupaciones Deep Purple y Uriah Heep, cuyas composiciones interpretaban. Durante esta etapa la agrupación se llamó Conga y posteriormente Tabú.
Con influencias del Rock Duro, Progresivo y Psicodelico Británico se asentó como una de las bandas revelaciones en los 70's en Bolivia y asentó las bases de la fusión entre el Rock y el Folk, por ello es considerado una banda de culto, por diferentes artistas y bandas nuevas tanto de Rock como de Folk boliviano.
Tras varios meses de presentaciones en vivo, Ecomori abandona la agrupación. En su búsqueda por una identidad propia y comprometida con la realidad de su país la agrupación adopta el nombre de "Wara", palabra aymara para estrella.
Así evolucionó hacia un estilo mucho más accesible para la población boliviana, quedando en la actualidad como una banda Folk de renombre y calidad. Fue uno de los pioneros del género Folk Rock en el país.
Sus composiciones, una fusión de sus influencias rockeras y de la música autóctona de los andes bolivianos, reivindica en sus líricas las raíces indígenas de gran parte de la población. Esta posición reivindicativa e identificada con una realidad local es la que le ha valido a Wara el título de pionera en el género y su reconocimiento como una influencia por gran parte de las agrupaciones bolivianas contemporáneas.
Tras atravesar varias etapas en su carrera la agrupación se mantiene en vigencia interpretando nuevas composiciones folclóricas o Folk que han logrado gran popularidad.
(Fuente: Wikipedia, la enciclopedia libre)
Artista: Wara
Album: El Inca
Formato: Mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 160 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del archivo: 37 Mb
Lista de canciones:
01. El Inca
02. Realidad
03. Canción para una niña triste
04. Wara
05. Kenko
Con influencias del Rock Duro, Progresivo y Psicodelico Británico se asentó como una de las bandas revelaciones en los 70's en Bolivia y asentó las bases de la fusión entre el Rock y el Folk, por ello es considerado una banda de culto, por diferentes artistas y bandas nuevas tanto de Rock como de Folk boliviano.
Tras varios meses de presentaciones en vivo, Ecomori abandona la agrupación. En su búsqueda por una identidad propia y comprometida con la realidad de su país la agrupación adopta el nombre de "Wara", palabra aymara para estrella.
Así evolucionó hacia un estilo mucho más accesible para la población boliviana, quedando en la actualidad como una banda Folk de renombre y calidad. Fue uno de los pioneros del género Folk Rock en el país.
Sus composiciones, una fusión de sus influencias rockeras y de la música autóctona de los andes bolivianos, reivindica en sus líricas las raíces indígenas de gran parte de la población. Esta posición reivindicativa e identificada con una realidad local es la que le ha valido a Wara el título de pionera en el género y su reconocimiento como una influencia por gran parte de las agrupaciones bolivianas contemporáneas.
Tras atravesar varias etapas en su carrera la agrupación se mantiene en vigencia interpretando nuevas composiciones folclóricas o Folk que han logrado gran popularidad.
(Fuente: Wikipedia, la enciclopedia libre)
1971 - El Inca
Artista: Wara
Album: El Inca
Formato: Mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 160 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del archivo: 37 Mb
Lista de canciones:
01. El Inca
02. Realidad
03. Canción para una niña triste
04. Wara
05. Kenko
Etiquetas:
andean music,
collita,
folk rock,
folklore boliviano,
grupo wara,
illimani,
musica andina,
wara
Luzmila Carpio - Luzmila Carpio
Luzmila Carpio
Luzmila Carpio es una cantante de música folklórica boliviana, nació en la comunidad de Qala Qala, Ayllu Panacachi, situada en el Departamento de Potosí
Perteneciente a una comunidad indígena, cuenta que su mamá le enseño a inspirarse en la belleza de la naturaleza, así como en los cantos de sus ancestros.
Intérprete de charango y quena, instrumentos autóctonos, en sus canciones relata la realidad de su comunidad, como sus tradiciones y ritos religiosos; lo más destacado de su producción es su voz, que llega a alcanzar tonos muy altos en la imitación de los cantos de las aves, como la gaviotapájaros cantores. El contenido de sus composiciones, en su mayoría cantadas en quechua, refleja la relación del hombre de los Andes con la naturaleza. Actualmente reside en Francia, donde su talento es muy apreciado. En 2008 demando al presidente de Bolivia, Evo Morales, porque había utilizado sin su permiso una de sus canciones para la propaganda de la Nueva Constitución, lo cual fue considerado un plagio de no haber pedido permiso a los Derechos de Autor. y
(Fuente: Wikipedia)
1988 - Luzmila Carpio

Artista: Luzmila Carpio
Album: Luzmila Carpio
Formato: mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 128 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del archivo: 33, 5 Mb
Lista de Canciones:
01. Al Cautiverio
02. Acaciomanta
03. Jina Kachun
04. Mayu Cantupi
05. Uru Uru pampita
06. Comparsa
07. Qanqa Tucuypata
08. Sacaqueñita
09. Lunarejita
10. Pilpintitu
11. Amayapampa Loma
12. Bendicioniygui churaycuway
Luzmila Carpio es una cantante de música folklórica boliviana, nació en la comunidad de Qala Qala, Ayllu Panacachi, situada en el Departamento de Potosí
Perteneciente a una comunidad indígena, cuenta que su mamá le enseño a inspirarse en la belleza de la naturaleza, así como en los cantos de sus ancestros.
Intérprete de charango y quena, instrumentos autóctonos, en sus canciones relata la realidad de su comunidad, como sus tradiciones y ritos religiosos; lo más destacado de su producción es su voz, que llega a alcanzar tonos muy altos en la imitación de los cantos de las aves, como la gaviotapájaros cantores. El contenido de sus composiciones, en su mayoría cantadas en quechua, refleja la relación del hombre de los Andes con la naturaleza. Actualmente reside en Francia, donde su talento es muy apreciado. En 2008 demando al presidente de Bolivia, Evo Morales, porque había utilizado sin su permiso una de sus canciones para la propaganda de la Nueva Constitución, lo cual fue considerado un plagio de no haber pedido permiso a los Derechos de Autor. y
(Fuente: Wikipedia)
1988 - Luzmila Carpio

Artista: Luzmila Carpio
Album: Luzmila Carpio
Formato: mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 128 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del archivo: 33, 5 Mb
Lista de Canciones:
01. Al Cautiverio
02. Acaciomanta
03. Jina Kachun
04. Mayu Cantupi
05. Uru Uru pampita
06. Comparsa
07. Qanqa Tucuypata
08. Sacaqueñita
09. Lunarejita
10. Pilpintitu
11. Amayapampa Loma
12. Bendicioniygui churaycuway
Canto Popular - Canto Popular
Canto Popular
Este conjunto, intensamente politizado, mantuvo una estrecha relación con el M.I.R. (Movimiento de Izquierda Revolucionaria) y el P.C. (Partido Comunista) bolivianos, que a fin de los '70 concretaron una alianza electoral que llevó el nombre de Unidad Democrática y Popular (U.D.P.).
Puede reconocerse como su antecesor al grupo Kalasasaya, nacido en Cochabamba, en la Universidad de San Simón, en particular en las carreras de Arquitectura y Derecho.
Con el golpe de estado de 1980, los líderes del grupo debieron exiliarse en Ecuador, de donde volvieron al decretarse la amnistía de 1982, al finalizar la dictadura de García Meza y sus sucesores.
Al regreso, editaron a través de Musilandia un LP titulado "Canto Popular", disco a partir del cual comenzó el grupo a llamarse de esa manera. Tres años después de un segundo LP, titulado "Escribo tu nombre" (1984), apareció el presente, editado por Lauro, siendo los integrantes del conjunto Rolando Cabrera, Gonzalo Fuentes, Alberto Mercado, César Ocampo, Ramiro Ocampo y Adolfo Rodríguez. Todavía hubo dos discos más, "Palabra azul" (1991) y "A Cochabamba y su Universidad" (1992), antes de que el grupo se disolviera por diferencias políticas entre sus miembros.
Algunos de ellos, congregados por Alberto Mercado, continuaron con un nuevo conjunto, que se llamó Tiempo Vivo y editó varios trabajos.
Sería interesante, si alguien tiene los discos faltantes, que nos los acercara, porque la calidad de este conjunto es muy buena, por lo que puede verse aquí, y sería interesante conocer el resto de su producción.
(Fuente: Un Canto nuevo para todos)
1982 - Canto Popular

Artista: Canto Popular
Album: Canto Popular
Formato: Mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 128 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del Archivo: 35 Mb
Lista de canciones:
01. Jacha Uru
02. A que floresca mi pueblo
03. Que saben de ti
04. La Juana
05. Son tus perfumenes mujer
06. Soneto a Matilde
07. Madre
08. Novia Santa Cruz
09. La Razón de mi canto
10. Kharipuyu Torrecita
11. El Río está llamando
Este conjunto, intensamente politizado, mantuvo una estrecha relación con el M.I.R. (Movimiento de Izquierda Revolucionaria) y el P.C. (Partido Comunista) bolivianos, que a fin de los '70 concretaron una alianza electoral que llevó el nombre de Unidad Democrática y Popular (U.D.P.).
Puede reconocerse como su antecesor al grupo Kalasasaya, nacido en Cochabamba, en la Universidad de San Simón, en particular en las carreras de Arquitectura y Derecho.
Con el golpe de estado de 1980, los líderes del grupo debieron exiliarse en Ecuador, de donde volvieron al decretarse la amnistía de 1982, al finalizar la dictadura de García Meza y sus sucesores.
Al regreso, editaron a través de Musilandia un LP titulado "Canto Popular", disco a partir del cual comenzó el grupo a llamarse de esa manera. Tres años después de un segundo LP, titulado "Escribo tu nombre" (1984), apareció el presente, editado por Lauro, siendo los integrantes del conjunto Rolando Cabrera, Gonzalo Fuentes, Alberto Mercado, César Ocampo, Ramiro Ocampo y Adolfo Rodríguez. Todavía hubo dos discos más, "Palabra azul" (1991) y "A Cochabamba y su Universidad" (1992), antes de que el grupo se disolviera por diferencias políticas entre sus miembros.
Algunos de ellos, congregados por Alberto Mercado, continuaron con un nuevo conjunto, que se llamó Tiempo Vivo y editó varios trabajos.
Sería interesante, si alguien tiene los discos faltantes, que nos los acercara, porque la calidad de este conjunto es muy buena, por lo que puede verse aquí, y sería interesante conocer el resto de su producción.
(Fuente: Un Canto nuevo para todos)
1982 - Canto Popular

Artista: Canto Popular
Album: Canto Popular
Formato: Mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 128 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del Archivo: 35 Mb
Lista de canciones:
01. Jacha Uru
02. A que floresca mi pueblo
03. Que saben de ti
04. La Juana
05. Son tus perfumenes mujer
06. Soneto a Matilde
07. Madre
08. Novia Santa Cruz
09. La Razón de mi canto
10. Kharipuyu Torrecita
11. El Río está llamando
Etiquetas:
andean music,
canto popular,
folklore andino,
folklore boliviano,
musica andina,
popular
jueves, 2 de julio de 2009
Los Payas - 20 grandes éxitos
1980 - 20 grandes éxitos

Artista: Los Payas
Album: 20 grandes éxitos
Formato: .mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 128 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del Archivo: 55 Mb.
Lista de Canciones:
01. Amigo
02. Los Borrachos
03. La mariposa
04. Taki Taki
05. Paya Payita
06. Flor de Cochabamba
07. Decepción
08. Colegial
09. Maldito Amor
10. Tuntuna
11. Que le voy a hacer a esa mujer
12. Coplas de Marzo
13. El Caporal
14. Jipachi
15. De quien es mi corazón
16. Carmelita
17. Mi colegio
18. El Gordo
19. Tunca Patunca
20. El Tío

Artista: Los Payas
Album: 20 grandes éxitos
Formato: .mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 128 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del Archivo: 55 Mb.
Lista de Canciones:
01. Amigo
02. Los Borrachos
03. La mariposa
04. Taki Taki
05. Paya Payita
06. Flor de Cochabamba
07. Decepción
08. Colegial
09. Maldito Amor
10. Tuntuna
11. Que le voy a hacer a esa mujer
12. Coplas de Marzo
13. El Caporal
14. Jipachi
15. De quien es mi corazón
16. Carmelita
17. Mi colegio
18. El Gordo
19. Tunca Patunca
20. El Tío
Etiquetas:
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folklore andino,
folklore boliviano,
los payas,
musica andina,
payas
viernes, 22 de mayo de 2009
Ollantay - El desentierro del Diablo
Ollantay
El primer LP de Ollantay, "El desentierro del Diablo", fue editado en 1978. Ollantay estaba integrado en ese momento por Silvia Moguillansky, José María Arechaga, Miguel D'Arezzo, Francisco Jorge Espinosa. En la red no existe información sobre Ollantay y por lo poco que dice la contratapa de Suj Punchau, su segundo LP, podemos saber que sus integrantes pretendían "unir a América a través de su música. Que todos los pueblos se conozcan bien y nosotros nos reconozcamos en ellos".
Disco grabado en la argentina compuesto por cuecas, tonadas, tarkeadas y bailecitos, muy dificil de encontrar actualmente en las disqueras locales y nacionales.
1978 - El Desentierro del Diablo

Artista: Ollantay
Album: El desentierro del diablo
Formato: .mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 128 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del Archivo: 38 Mb.
Lista de Canciones:
01. Altiplano, El desentierro del carnaval, Huayño de Italaque
02. Cuequita del Altiplano
03. Tatanaka (Tonada)
04. Altipampa (Tarkeada)
05. Vidala de los Indios
06. El Obligado
07. Moseñada
08. Bordadores del Gran Poder (K'antu)
09. Huaynos Sayanos
10. Son de los diablos (Festejo)
11. Morenadas, Danza Diabla
El primer LP de Ollantay, "El desentierro del Diablo", fue editado en 1978. Ollantay estaba integrado en ese momento por Silvia Moguillansky, José María Arechaga, Miguel D'Arezzo, Francisco Jorge Espinosa. En la red no existe información sobre Ollantay y por lo poco que dice la contratapa de Suj Punchau, su segundo LP, podemos saber que sus integrantes pretendían "unir a América a través de su música. Que todos los pueblos se conozcan bien y nosotros nos reconozcamos en ellos".
Disco grabado en la argentina compuesto por cuecas, tonadas, tarkeadas y bailecitos, muy dificil de encontrar actualmente en las disqueras locales y nacionales.
1978 - El Desentierro del Diablo

Artista: Ollantay
Album: El desentierro del diablo
Formato: .mp3
Servidor: Mega
Bitrate: 128 kbps
Tapas: Frontal
Tamaño del Archivo: 38 Mb.
Lista de Canciones:
01. Altiplano, El desentierro del carnaval, Huayño de Italaque
02. Cuequita del Altiplano
03. Tatanaka (Tonada)
04. Altipampa (Tarkeada)
05. Vidala de los Indios
06. El Obligado
07. Moseñada
08. Bordadores del Gran Poder (K'antu)
09. Huaynos Sayanos
10. Son de los diablos (Festejo)
11. Morenadas, Danza Diabla
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